PREMIER CONTACT, langue maternelle

Fantastique Drame

Denis Villeneuve

****

Universel

La parole, le temps et l'amour

Beau, sage, profond et déchirant, Premier Contact est vraiment ce que j'ai vu de plus dense et magnétique depuis l'Ex Machina d'Alex Garland.

Débarrassée de toute hystérie pyrotechnique et scène de destruction massive, portée par une actrice fabuleuse, tout passe dans le regard d'Amy Adams, le plus bel effets spécial du film, voici une ode au présent et une réflexion sur la connexion et la communication entre les êtres aussi habiles que vertigineuses. Le réalisateur prodige d'Incendies, Prisoners et Sicario, Denis Villeneuve, par sa réalisation inspirée et sa direction d'acteur une fois de plus magistrale, porte aux plus hauts sommets le brillant scénario de Eric Heisserer inspiré de la nouvelle Ted Chiang "Story of your life".

En développant la notion d'un langage universel et d'un temps relatif, libéré de sa linéarité, le récit fait tomber les barrières et prend une dimension folle. Un élan qui procure son lot de sensations inédites. C'est tout l'art du montage de Joe Walker (Sicario, 12 years a Slave) que de donner forme et cohérence à ce cercle narratif qui invite à voir et revoir ce film. Le questionnement est permanent sur ce que nous voyons et entendons. En cela, le contrat SF est rempli. Jusque dans la structure même du film, ce conte étrange et envoûtant repense l'ordre des évènements et pose les bases d'un déterminisme poétique d'une profonde maturité, tout entier tourné vers l'abandon au présent et à l'acceptation d'un futur qui serait déjà écrit... aussi douloureux soit-il. Parce qu'embrasser la vie c'est aussi accepter de mourir.

(C'est juste une pensée comme ça, je n'ai rien spoilé)

Somptueusement mise et scène et photographiée, Villeneuve nous livre une parabole dont on ne prendra la mesure qu'au fil des visions successives. Parce que si la première séance bouscule, fascine et peut facilement dérouter le spectateur, la deuxième vision impose un chef d'œuvre de construction. À l'image (plans sublimes!) de ces gigantesques et fascinants vaisseaux en suspension dont l'aspect muet, sombre et minéral évoquent l'opacité radicale du monolithe du 2001 de Kubrick.

Impossible de ne pas lire la filiation et l'hommage à la Rencontre du Troisième Type de Spielberg, même si d'une perspective de fuite sidérale offerte par l'original, l'œuvre de Villeneuve invite, elle, à embrasser pleinement la réalité de notre présent en acceptant jusqu'aux aspects les plus tragiques de notre destinée.

Splendeur des effets, épure visuelle ponctuée par la partition en apesanteur du compositeur Johan Johannsson, sens de l'ellipse et interprétation habitée de tous les acteurs, quel bonheur de replonger ainsi dans une SF qui questionne et remet ainsi notre réel en perspective avec autant d'intelligence et d'élégance! De quoi attendre sereinement sa poursuite du songe de Ridley Scott : Blade Runner 2049. Résolument humaniste avant d'être un film de SF, Premier Contact est d'abord un drame somptueux.

Francisco,